琉璃荷境里，感受“船行莲叶间”的诗意；渔村灯火中，触摸渔民生活的烟火气息；芦苇晨雾间，目睹江豚拜风、候鸟欢歌的自然奇观……6月28日，位于岳阳市君山区的洞庭湖博物馆渔村剧场，国内首个沉浸式生态剧场《洞庭幻境》开启了对外试演。

岳阳的《洞庭幻境》《今上岳阳楼》、湘西的《德夯幻境》、益阳的《桃花江竹海幻境》、长沙的《恰同学少年》《橘洲·江天暮雪》《寻长沙》——随着暑期的到来，由长沙市政协委员、知名先锋文艺导演李彦带领团队打造的7部沉浸式实景演出同时在湖南各地上演。

“我希望通过‘小而美’的文艺作品，将众多湖湘文化的惊鸿一瞥连接起来，全景式展现湖湘文化的极致浪漫。”李彦告诉政协融媒记者。

李彦（中）在《洞庭幻境》排练现场。受访者供图

让观众感受情绪的共鸣

“等了二十几年，终于等来一场真正属于岳阳楼的演艺。”5月底，当沉浸式走读诗境剧场《今上岳阳楼》在第四届湖南旅发大会期间亮相后，各方好评不断，其中一位观众的留言令李彦感动不已。

岳阳楼南门廊檐下，当范仲淹手书的《岳阳楼记》在忽明忽暗的光影中逐句浮现，观众先以读者身份“读记”，然后穿越到宋代听滕子京讲述重修岳阳楼后如何“求记”，再到看范仲淹寻找灵感“作记”，最后回到岳阳楼共同“答记”。当范仲淹登上岳阳楼，吟诵出“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”时，全场气氛达到高潮。

“范仲淹就是岳阳楼最好的编剧，我们需要做的不是重构，而是复活它的灵魂。”面对这座千古名楼，满怀敬仰之心的李彦放弃了过多的编剧创排，最终选择了“读记—求记—写记—答记”的章回体叙事方式。在她看来，观众在现场感受到的不是简单的好看或不好看，而是一种情绪的共鸣。

自从接到在岳阳楼和洞庭湖博物馆分别创作实景演出的任务后，李彦带着团队在洞庭湖畔开启了长达半年的采风和创作。与《今上岳阳楼》的穿越古今相比，《洞庭幻境》的故事背景设定在湖南省启动洞庭湖区渔民上岸定居工程的时间点，这也是李彦创作的第一个现实题材项目。

“做了这么多年有关湖湘文化的节目，我以为做洞庭湖应该信手拈来，没想到第一天走进采桑湖就被震撼到落泪。”李彦回忆，当时看到远处密密麻麻的黑点以为是残荷，但突然间黑点全飞起来，她才发现眼前起码有几万只鸟，“洞庭湖的美如此博大，又带着一丝忧伤和寂寞，远非一句‘八百里洞庭美如画’可以总结”。

在采风中，渔民群体给了李彦最大的感动。从捕鱼到上岸，从打鸟到护鸟，他们虽然文化水平不高、生活并不富足，但比平常人对生命更为敬畏，“他们展现出的简单的生活和深刻的智慧，让我突然理解了，为什么屈原笔下的渔父能说出‘沧浪之水清兮，可以濯吾缨；沧浪之水浊兮，可以濯吾足’。”

为了将这份感动传递给观众，李彦和团队反复打磨，演绎洞庭湖区人与自然之间艰难抉择、和谐共生的故事。《洞庭幻境》试演结束后，有评论者撰文：“这场以技术为笔、乡愁为墨的生态剧场，将洞庭湖的阵痛与新生刻入了更多人的集体记忆。”

原创“幻境IP”锁住年轻人

在马栏山视频文化产业园的一栋四层小楼顶层，“如是创艺”的标志分外显眼。2023年初，李彦离开任职多年的单位，创立了湖南如是数字艺术传媒有限公司。

此前，李彦已经导演了《三生万物》《浏阳河上》《岳阳楼记》《光影如诗》《橘洲·江天暮雪》《恰同学少年》《花瑶喜宴》等文艺演出。这些独具湖湘诗意的作品，拥有一批忠实粉丝，且大部分是年轻人。

2023年问世的《德夯幻境》，是李彦创业后的首部作品。随着2024年《竹海幻境》、2025年《洞庭幻境》的推出，“幻境系列”已经成为李彦团队的经典IP。

“幻境其实是每个人心里最初的梦想。”在舞台上讲故事是李彦所一直擅长的，但作为一个热爱研究美食的“资深吃货”，她在打造《德夯幻境》时萌发了一个想法：能不能把美食融入剧中？“演+宴+剧”的全新模式应运而生。

在吉首德夯大峡谷，很多人以为李彦会打造一个类似“天门狐仙”的传奇故事，但她坚持要讲抗战故事。走进《德夯幻境》的观众，仿佛穿越到那段炮火硝烟的抗战岁月，参加苗寨男子出征前夜的集体喜宴，喝上一杯苞谷烧为他们壮行，体味一代湘西儿女的爱恨情仇。

在桃花江万亩竹林中，李彦力图打破观众对屈原高山仰止的传统印象，呈现出一个精致爱美、热爱美食、渴望爱情的有趣灵魂。《竹海幻境》中的每一道菜品的研发和制作都脱胎于《楚辞》，李彦为其取名为香草宴，幻境由此变得可见、可饮、可感、可敬。

“似宴非宴、似剧非剧、似演非演”的沉浸式体验，令“幻境系列”演出口碑一路高涨，不少粉丝到各地打卡观演。在李彦看来，当代年轻人旅游已不再满足于拍照打卡，更渴望成为故事本身，“他们对中国传统文化的喜爱和再思考、对作品的强烈共情，都让我非常惊喜和感动。”

“最了解湖湘文化的文艺导演”，是观众给予李彦的评价，背后是她长达十几年对原创文艺的坚守。她回忆，在电视快餐综艺流行的年代，买个国外版权就可以制造出爆款，许多人不理解为何要做这种费时费力的“手工品”，“当时觉得特别孤独和艰难，但这是我所热爱的。因为对我来说，每一部作品都是一次关于湖湘文化的再发现与再表达”。

用数字艺术讲述湖湘故事

室外情景空间、大型室内曲水流觞剧场、大型实景竹宴剧场、10个室内微剧场……在占地面积约2万平方米的《竹海幻境》中，所有设备只需要一位技术人员操作。“文化+科技+旅游”打开了中国优秀传统文化表达的新方式，这是李彦近年来的深刻体会。

“从现实到幻境只差一个想象，而先进的数字技术是完成想象的基础。”作为业界公认的光影高手，李彦一直带领团队探索用前沿数字艺术讲述湖湘故事。早在2019年，李彦导演的沉浸式数字光影诗词剧场《光景如诗》就惊艳了许多观众，也让她成为第一位在长沙梅溪湖大剧院售票演出的湖南导演。

在《今上岳阳楼》中，为了保护文物，李彦决定不做任何舞美装置，而是通过数字艺术扫描整个楼体，在电脑里把所有细节创编好，形成虚拟形象与现场实景相融合，“这样处理，能体现岳阳楼本身的线条结构，整体灯光运用也非常克制，我们希望让岳阳楼安安静静地诉说这段千古佳话。”

为了实现数字化控制与艺术化呈现的创新融合，李彦团队每打造一个新作品，都有相应的技术取得专利。这得益于长沙“工程机械之都”的优势，让团队很多天马行空的创意都能高效落地，而数字艺术的运用，也大大降低了演出成本。

目前李彦团队打造的实景演出，单场票价在200元至400元。但票价并未阻挡游客的观演热情，记者搜索发现，在“矮寨德夯幻境”购票小程序中，一周内的演出场次均已售罄。李彦坦言，“在同类项目中，我们或许客单价比较高，但因为我们锁定的是愿意深入了解湖湘文化的人群，要保证他们的观演体验感。”

李彦团队正在益阳明清古巷打造的《那年益阳》，是一个快意恩仇的江湖故事，预计今年国庆可以完成。受邀在长沙贾谊故居打造的实景演出，也正在前期策划中。李彦告诉记者：“我希望能打破那种‘一句说千年’的文旅演出模式，通过‘小而美’的演出，展现湖湘文化中许多的惊鸿一瞥，可能是一个人、一句诗或一幅画。”

“幻境系列”的出圈，让李彦团队收到许多来自全国各地的创作邀请，但她目前还是将重心放在湖南，“先把湖南的故事讲透、讲系统了，再去外地可能就会更加得心应手”。

文 | 政协融媒记者 刘敏婕

图 | 李彦导演团队提供